Lo spettacolo in dialetto triestino racconta in canzoni (cantate dal vivo) e poesie di illustri verseggiatori locali le caratteristiche della città e delle sue donne. La fantasia dei triestini si è spesso cimentata nel mettere in musica le bellezze della città, i fatti più significativi accaduti nella comunità, come pure i personaggi più caratteristici, producendo così un vasto repertorio di canzoni, anche riprendendo le melodie popolari del vicino lombardo–veneto e quelle della confinante Istria. A questi canti vanno aggiunte le numerose poesie create da vari autori nel musicale e espressivo dialetto triestino, che con versi sempre ricchi di humor illustrano le peculiarità della città, del suo mare e dei suoi abitanti, in particolare delle donne, le famose mule triestine. L'insieme di queste diverse tipologie di musica e poesia costituisce un patrimonio di cultura invero singolare e quasi unico nel panorama italiano, al quale si è voluto attingere per una sorta di vivace ma tenera rappresentazione di alcune delle più significative caratteristiche della nostra città. Ovviamente è solo un insieme di pennellate, affatto esaurienti a descrivere la complessa realtà di Trieste, ma si è inteso mettere assieme con grande allegria canti popolareschi, canzonette d'autore e ispirate poesie, per ricreare così con la massima immediatezza una simpatica rappresentazione di alcuni aspetti della nostra città, su cui domina sovrano il mare. Canta e recita Michela Vitali accompagnata alla tastiera da Bruno Jurcev.

Spesso si parla dell'amore di Joyce per la lirica, e delle sue performance tenorili. Meno del suo amore per la musica irlandese che, pure, è al centro di molte sue opere: nel racconto I morti di Gente di Dublino è l'aria The Lass of Aughrim che risveglia i ricordi sopiti della protagonista, nell'episodio Sirene di Ulisse risuonano The Last Rose of the Summer, Down by the Salley Gardens e altri motivi tradizionali e, come si sa, Finnegans Wake prende il titolo dall'omonima ballata. L'arpa Celtica di Martina Seleni e il violino di Eliseo Baldizzi si uniscono alla voce della soprano Ilaria Zanetti per introdurci in questo mondo. In caso di maltempo lo spettacolo si trasferisce presso l'auditorium del Museo Revoltella

Danza, musica e un incrocio di parole: Maria Beatrice Orlando prova a sciogliere l'enigma dell'infelice figlia di Joyce, Lucia, nata a Trieste nel 1907, dotata di una grande creatività e di una pronta intelligenza corporea che la conducono alla danza, a cui dovrà rinunciare per i continui traslochi e le incertezze economiche della sua geniale ma disfunzionale famiglia, fino al punto in cui la sua instabilità psicologica le apre le porte del manicomio in cui, alla fine, si spegne nel 1982. A riportarci la sua storia una celebre fotografia che la ritrae mentre danza con un abito scintillante da sirena, una foto conservata nel portafoglio del suo celebre amante, che per un breve periodo è stato anche segretario del padre James, Samuel Beckett. Concept, testo e musica: Maria Beatrice Orlando; messa in scena ass. RiMe MuTe; Lucia Joyce, soprano: Laura Ulloa; l'anima danzante di Lucia: Valentina Saggin; pianoforte: Petr Yanchuk; percussioni: Francesco Tirelli e Felice Di Paolo; fixed media (audio): Felice Di Paolo; produzione grafica e visual: Lorenzo Bosich. In caso di maltempo lo spettacolo si trasferisce presso l'auditorium del Museo Revoltella.

Los Ekekos fondono i ritmi latini della cumbia tradizionale con le sonorità della chitarra indie creando un cocktail psicotico che catapulta il pubblico nella selva profonda: un'esperienza vibrante che muta in festa disinibita e ballo sfrenato.

Il Coro giovanile Liceo "G. Oberdan" propone un viaggio che inizia dalle radici della musica, dalla percussione che affianca, e sottolinea la nostra esistenza. "LeSandrine" ci trasporteranno poi in un viaggio sonoro alla riscoperta delle tradizioni popolari del territorio dell'Istria e di Trieste.

Un evento che riunisce tre giovani realtà cantautorali triestine: Angela Cotterle, The Holy Smog duo e Romastino ci faranno ascoltare i loro brani originali.

Il party finale non può fare a meno dei Wooden Legs, la "house band" del Bloomsday, con la vivacità e lo struggimento delle loro ballate irlandesi, e delle pinte e della cucina del Bounty Pub. Appuntamento in collaborazione con "Bounty Pub" Prenotazioni al numero 040762952

La banda porta il nome del famoso compositore di opere sloveno Viktor Parma, nato a Trieste e vanta più di 110 anni di attività.

Il Pihalni Orkester Breg di Dolina ha alle spalle più di cento anni di storia basata su una lunga tradizione. La banda è attualmente composta da circa 35 membri in maggioranza appartenenti alla minoranza slovena, dal 2011 diretta da Edvin Krizmancic.

Il repertorio eseguito dalla Banda abbraccia diversi generi musicali, che vanno dai pezzi di tradizione popolare a brani di musica pop e pezzi swing. Anche alcuni musicisti collaborano alla stesura e all'arrangiamento di alcuni pezzi, contribuendo a mantenere vivo lo spirito di collaborazione tra tutti gli elementi.

Damon Arabsolgar è poeta, compositore, autore e performer. Parallelamente alla sua intensa attività live con il duo MOMBAO, negli ultimi 6 anni ha segretamente lavorato alla scrittura del suo progetto solista, in cui torna alla sua natura più intima e cantautorale.

Il concerto "Balkan Sax Music", allestito da un ensemble di sassofoni della Civica Orchestra di fiati "G.Verdi" - città di Trieste, è il primo appuntamento del filone "Venti d'Europa" , un percorso musicale costruito all'interno della stagione concertistica dell'orchestra, pensato per approfondire autori e tradizioni dei vari paesi europei. Il concerto che verrà presentato affronta pagine musicali provenienti da Slovenia, Croazia, Bulgaria, Romania e Grecia. Pagine classiche del repertorio come la "Suite Hellenique" oppure le "Romanian Dances" di Bela Bartok saranno intrecciate con i canti popolari e tradizionali dei paesi coinvolti. A condurre questo viaggio musicale un ensemble di sax composto da 7 sassofonisti e due percussionisti, diretti dal m°Matteo Firmi; grazie alle sfaccettature di questo strumento (qui presente con tutti i componenti della famiglia dei sassofoni, ovvero sax soprano, contralto, tenore e baritono) le sonorità balcaniche saranno esaltate in un concerto coinvolgente e appassionante.

Excursus sulle melodie del folklore popolare e d'autore tratte dai progetti elaborati dal coro nel corso degli anni. Canti triestini, regionali, nazionali ed internazionali eseguiti "a cappella" talvolta accompagnati da strumento (fisarmonica).

Nell'istituto i ragazzi hanno la possibilità di studiare chitarra, flauto traverso, pianoforte e strumenti a percussione. Durante l'anno hanno l'occasione di esibirsi pubblicamente in concerti sia all'interno dell'Istituto che presso sedi esterne, come in questo caso.

Trio Quodlibet - violino, viola, violoncello. Radici ancorate alla propria terra, alla propria cultura e alle proprie origini. Attraverso la musica dei compositori, c'è la storia di popoli tormentati, di un ricordo nostalgico volto alla propria terra natia ma c'è anche un richiamo alla natura più intima, antichi canti primordiali e la necessità di poter danzare per sentirsi ancora vivi e parte di un tutto. Prenotazione posti www.eventbrite.com/cc/festival-zoe-3360039

Esecuzione strumentale di un repertorio che attinge dagli standard della tradizione jazzistica, con pezzi provenenti da musical di Broadway, dalla musica manouche, popolare balcanica e pezzi originali.

Duo Althea, clarinetto e pianoforte. Opere musicali ispirate alla natura e alla sua bellezza sottolinea no l'importanza di preservare il nostro ambiente: la Musica diventa un veicolo per esplorare il rapporto tra l'Uomo e la Natura, evidenziando la necessità di proteggere gli ecosistemi per il benessere collettivo, nonché un mezzo potente per riflettere e promuovere cambiamenti positivi nella società. Prenotazione posti www.eventbrite.com/cc/festival-zoe-3360039

Duo Piccotti - Puig, violino e pianoforte. L'acqua, come elemento generatore di musica, è stato d'ispirazione per grandi artisti, compositori ma anche registi, che ci hanno ricordato che il suo suono ha una capacità ipnotica. Trattare una problematica mondiale, la scarsezza d'acqua, senza le nostre parole ma con la capacità comunicativa del suo stesso suono, potrebbe essere la maniera più efficace di sensibilizzare e arrivare a chi l'ascolta. Prenotazione posti www.eventbrite.com/cc/festival-zoe-3360039

La Topside Brass Band delle U.S. Naval Forces Europe and Africa è un complesso musicale pieno di energia con un vasto repertorio di musica tradizionale e moderna da New Orleans, Rhythm and Blues, grandi successi pop, e arrangiamenti di brani popolari in tutto il mondo. Molto richiesta in due continenti, la banda Topside coinvolge e affascina il pubblico con uno stile dinamico, ed è perfetta in qualsiasi occasione che richieda concerti a sostegno della diplomazia e di collaborazioni internazionali. Il concerto è realizzato grazie alla collaborazione della Missione Diplomatica degli Stati Uniti d'America in Italia, American Corner Trieste e l’Associazione Italo Americana FVG.

Il nuovo fenomeno mondiale del crossover con le proprie magistrali rivisitazioni e riarrangiamenti di celebri brani rock, pop e colonne sonore del cinema, delle serie tv che sta conquistando il grande pubblico e le star della musica mondiali.

Madela è un duo femminile di musica Electro Folk nato nel 2014 a Santiago del Cile. Un viaggio ballabile, in una miscela di ambienti plastici, dove la musica elettronica digitale si fonde con la musica popolare latinoamericana, dando luogo a un suono ibrido accompagnato da un ritmo ipnotico.

Duo Veles, voce e chitarra. Una riflessione sulla dualità della vita umana: da un lato, gli aspetti esistenziali, filosofici e introspettivi della vita, come lo sguardo dentro l'uomo, la sua esistenza, la fugacità della giovinezza, l'esilio e la solitudine; dall'altro, il lato estroverso, popolare e gioioso della vita.
Prenotazione posti www.eventbrite.com/cc/festival-zoe-3360039

Una carrellata di brani anni '70 e '80 che vi faranno ballare e cantare...

/ EVENTO CANCELLATO / non verrà recuperato.

Anna Rigoni, pianoforte e Marco Fantacuzzi, regia e fotografia. Dai giochi timbrici dei giochi d'acqua, alla buia agitazione dell'oceano, alla luminosità delle impressioni dell'acqua in movimento: il messaggio simbolico dell'acqua come purificazione ed elevazione dell'uomo. Si alterneranno momenti di contemplazione, ad una seria riflessione sulle condizioni attuali del nostro pianeta.
Prenotazione posti www.eventbrite.com/cc/festival-zoe-3360039

Cantante, cantautrice, polistrumentista, conosciuta da tutti come la "Cantantessa", Carmen Consoli è stata la prima donna a vincere la Targa Tenco ed è una delle voci più amate dell'intera scena musicale nazionale. Prevendita biglietti presso tutti i punti vendita Ticketone e sul sito www.ticketone.it.

Oleksandr Pushkarenko, violino. Un percorso per violino solo che continua le tradizioni delle scuole genovesi e della composizione, iniziate da Niccolò Paganini, che rappresenta una particolare direzione nel mondo del violino contemporaneo. Prenotazione posti www.eventbrite.com/cc/festival-zoe-3360039

È l'orchestra vocale più famosa d'Europa e uno dei più blasonati ensemble al mondo: riarrangiano e reinterpretano a cappella grandi successi pop mondiali, dai Toto agli Abba, da Adele a Lady Gaga, dai Bee Gees a David Guetta. Prevendite biglietti presso tutti i punti vendita Ticketone e sul sito www.ticketone.it

Duo Mazzarotto - Iaiza, violino, pianoforte. Un concerto che va oltre l'ascolto, trasformandolo in un'immersione sensoriale nell'anima umana e nella bellezza della natura. Il legante narrativo è affidato ai sentimenti dei due personaggi virgiliani, Didone ed Enea, che prendono vita attraverso la semplicità dolente della Sonata di Giuseppe Tartini, il rinomato compositore e violinista istriano. Prenotazione posti www.eventbrite.com/cc/festival-zoe-3360039

Cantante, cantautore, chitarrista, attore, l'irlandese Glen Hansard è riconosciuto come il poeta del folk ed è una delle voci più amate del panorama musicale internazionale: ha vinto il Premio Oscar nel 2008, assieme a Markéta Irglová, per la miglior canzone originale (Falling Slowly tratta dal film Once) e ha collaborato frequentemente con Bruce Springsteen e con i Pearl Jam. Prevendite biglietti presso tutti i punti vendita Ticketone e sul sito www.ticketone.it

Orchestra sinfonica del Conservatorio di Musica "G. Tartini" di Trieste, Silvia Massarelli, direttrice, Giacomo Seguglia, voce narrante, Francesco Lopergolo, Claudio Tuti, Giorgio Cividal, multivisioni. "Si vitam inspicias hominum, si denique mores cum culpant alios: nemo sine crimine vivit" Catone, Distici. Guardali, gli uomini, come vivono, mentre biasimano gli altri: nessuno è senza colpa...
Prenotazione posti www.eventbrite.com/cc/festival-zoe-3360039
Evento della 50ª Settimana sociale dei Cattolici in Italia.

Spettacolo di musica e parole in Piazza Unità d'Italia per la 50ª Settimana sociale dei Cattoloci in Italia. Conduce Lorena Bianchetti con la partecipazione di Riccardo Cocciante, Roberto Vecchioni, Malika Ayane, Simone Cristicchi, Amara, la FVG Orchestral, dirige il maestro Leonardo De Amicis.

Per la registrazione https://www.settimanesociali.it/

In occasione della Settimana Sociale dei Cattolici Italiani che si terrà a Trieste dal 3 al 7 luglio 2024 dalla CEI - Conferenza Episcopale Italiana – alla vigilia della visita di Papa Francesco, l’orchestra d’archi “I Solisti di ESYO” è stata invitata ad esibirsi nell'ambito degli eventi di TriestEstate 2024. L’ensemble è composto da 17 giovani musicisti che si sono distinti durante i tour di concerti ESYO nelle ultime tre stagioni. Essi rappresentano l’eccellenza dei musicisti all’interno di ESYO e sono invitati a esibirsi nelle occasioni speciali, come in questo caso.

Per la registrazione https://www.settimanesociali.it/

Nel Drum Circle chiunque può suonare liberamente, senza parti definite, con la guida del Facilitatore che porta il gruppo dalla iniziale fase di scoperta alla fase di consapevolezza musicale.

Non solo un concerto: un viaggio nell'essenza del migrare come condizione umana, esplorando paesaggi e nuove prospettive attraverso la musica in lingua originale di più di 20 paesi.

Orchestra da camera del FVG, direttore Romolo Gessi. Un programma brillante, con le grandi emozioni della musica da film. Dai classici di Henry Mancini ed Ennio Morricone, alle intramontabili melodie di James Bond, Grease, Titanic, Star Wars, Jurassic Park, Indiana Jones, I Pirati dei Caraibi ed altri capolavori, per rivivere la magia delle colonne sonore dei più grandi successi di Hollywood.

In caso di maltempo, il concerto si terrà alla Sala Tartini del Conservatorio di Trieste

The New Trio feat. Mario Rosini: Paolo Pellegatti - drums, Giancarlo Porro - Sax, Yazan Grezelin - Hammond e Mario Rosini – voice, piano. Tre musicisti di fama internazionale per un repertorio che comprende i grandi classici e qualche brano originale, sempre improntato sulle sonorità tipiche dell’"Organ Trio" e sulle doti artistiche dei tre interpreti. Al trio si aggiunge per TriesteLovesJazz la grande voce di Mario Rosini, cantante, pianista, compositore, docente di canto Jazz presso il conservatorio "E. R. Duni" di Matera.

Viceversa - The music of Charles Mingus: Flavio Davanzo - trumpet, Riccardo Pitacco - trombone, Gabriele De Leporini - guitar, Giovanni Maier - bass, Francesco Vattovaz - drums. Questo progetto di Giovanni Maier si intitola “Viceversa” è un viaggio di andata e ritorno da Mingus all’attualità. Ognuno dei musicisti ha contribuito all’arrangiamento dei brani che, grazie all’efficace assimilazione delle sonorità mingusiane, sono stati restituiti con un approccio moderno e specifico di ogni singola personalità dell’ensemble.

Mike Sponza & Central Europe Blues Convention è un progetto musicale che celebra il blues con un tocco europeo. Guidato da Mike Sponza, rinomato chitarrista e cantante, il gruppo riunisce talenti da tutta Europa, offrendo performance coinvolgenti e autentiche.

Una serata con Roberto Fabbriciani all'esplorazione della musica contemporanea, con un omaggio a Luigi Nono, e alla musica concreta con Roberto Doati, massimo esponente della genere in Italia.

Con sede a Brooklyn/NYC, Kennedy Administartion è una band composta dai migliori giovani musicisti di NYC intreccia jazz, R&B, hip-hop e pop ed è guidato da due menti: la carismatica cantante Kennedy e il suo partner musicale, il tastierista e produttore straordinario Ondre J, collaboratore di lunga data di Gregory Porter. New York è stata anche la città in cui Kennedy Administration, hanno conquistato un enorme popolarità grazie anche ad residenza di sei anni al "Groove", un locale alla moda di Manhattan dove si suona funky, soul e pop, che li ha resi una presenza fissa e presto sono diventati il nuovo gruppo di punta della scena Newyorchese. Dal 2015 hanno suonato in alcuni dei più grandi festival europei e asiatici.

Una serata dedicata alla musica d'improvvisazione guidata dal musicista Andrea Massaria.

Nel centenario pucciniano, il Verdi dedica al grande compositore la sua ultima e più sfidante opera, commistione sapiente di tradizione occidentale e mimesi d’Oriente, perfetta per il porto internazionale di Trieste che da secoli coltiva le contaminazioni culturali e commerciali verso l’Oriente. Maestro Concertatore e Direttore Enrico Calesso. Regia Davide Garattini Raimondi. Orchestra, Coro e Tecnici della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste.
Biglietteria del Teatro Verdi boxoffice@teatroverdi-trieste.com, circuito Vivaticket o prima dello spettacolo acquistabili anche al Castello di San Giusto.

Harmelogic: Kris Korat - piano e Damir Mazrek – percussion. Le composizioni originali del duo pianoforte percussioni Harmelogic sono ispirate da diverse tradizioni musicali : da quelle della musica balcanica, mediterranea e africana ad elementi di jazz, buel e Hip Hop In dieci anni di lavoro Kris e Damir hanno sviluppato un loro stile musicale molto personale realizzando un'interazione unica tra percussioni e pianoforte. Presentano il loro album appena pubblicato "Point of views".

Luca Ciut – piano, live electronics. Luca Ciut presenta il suo nuovo spettacolo “Allow Yourself” basato sull’omonimo album in uscita nel 2024. L'ispirazione di questo progetto è nata dalla volontà di creare brani che potessero fungere da fonte di ispirazione per gli altri, costruendo mondi musicali dove ognuno abbia l’opportunità di sentirsi accolto, compreso, accettato e libero di perseguire le proprie aspirazioni.

Il Complesso Bandistico dell'Oratorio Salesiano, nasce nel 1898. L'origine della divisa risale ai tempi della marina Austro-Ungarica: ancora oggi è conosciuta come la banda dei marinaretti. Oggi è diretta da Sergio Bernetti.

Il Mito della canzone italiana, cantato e raccontato attraverso storie, cronaca e curiosità; un viaggio emozionale nell'universo creativo di Lucio Battisti e la sua musica, da cantare tutti insieme in versione acustica.

Il gruppo Enerbia mantiene ininterrotto il filo che unisce la musica colta a quella popolare nello straordinario paesaggio sonoro dell’Appennino Nord Occidentale, la zona montana di confine tra Liguria, Emilia-Romagna, Piemonte e Lombardia, terra di strumenti originali come la piva, l'antica cornamusa dell'Appennino, e l’oboe popolare, chiamato piffero, di danza e di canto che insieme costituiscono una tradizione musicale di grande vitalità chiamata delle Quattro Province.

Nel centenario pucciniano, il Verdi dedica al grande compositore la sua ultima e più sfidante opera, commistione sapiente di tradizione occidentale e mimesi d’Oriente, perfetta per il porto internazionale di Trieste che da secoli coltiva le contaminazioni culturali e commerciali verso l’Oriente. Maestro Concertatore e Direttore Enrico Calesso. Regia Davide Garattini Raimondi. Orchestra, Coro e Tecnici della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste.
Biglietteria del Teatro Verdi boxoffice@teatroverdi-trieste.com, circuito Vivaticket o prima dello spettacolo acquistabili anche al Castello di San Giusto.

Nel Drum Circle chiunque può suonare liberamente, senza parti definite, con la guida del Facilitatore che porta il gruppo dalla iniziale fase di scoperta alla fase di consapevolezza musicale.

TSLoves Quartet: Francesco De Luisa - piano, Gabriele De Leporini - guitar, Andrea Turchet - bass e Gabriele Centis - drums. TSLovesJazzQuartet è la “House band” dell’edizione 2024 del Festival. Un gruppo di musicisti di grande sensibilità ed esperienza che hanno dato vita in questi anni a varie formazioni e progetti musicali sotto la sigla TriesteLovesJazz. Un occasione per celebrare l’appuntamento annuale del Festival e per condividere nuovamente la loro musica con il pubblico.

Tratto da "Le città invisibili" di Italo Calvino con animazioni, note, canto e parole. Le voci, le note e le opere visuali create con la tecnica dell'intaglio di carta rendono lo show un'opera unica, di grande suggestione e coinvolgimento.

Nel centenario pucciniano, il Verdi dedica al grande compositore la sua ultima e più sfidante opera, commistione sapiente di tradizione occidentale e mimesi d’Oriente, perfetta per il porto internazionale di Trieste che da secoli coltiva le contaminazioni culturali e commerciali verso l’Oriente. Maestro Concertatore e Direttore Enrico Calesso. Regia Davide Garattini Raimondi. Orchestra, Coro e Tecnici della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste.
Biglietteria del Teatro Verdi boxoffice@teatroverdi-trieste.com, circuito Vivaticket o prima dello spettacolo acquistabili anche al Castello di San Giusto.

Creato per il quartiere di Valmaura, Faces su immagini di Paola Pisani, visual di Milos Mladenovic e musica di Roberto Crisma è un evento "dance", che risponde a molteplici obiettivi: collaborare con il quartiere offrendo l'occasione concreta di partecipare alla creazione della serata attraverso sguardi molteplici, su persone o su angoli architettonici inusuali offrendo, in questo modo, anche a chi non conosce questi spazi, un'apertura inedita e partecipata attraverso il ritmo la pluralità di immaginari che la musica ispira. Immagini Paola Pisani, VJ Milos Mladenovic, DJ Roberto Crisma.

Sergio Giangaspero - guitar
Il concerto è ispirato al progetto sinestesico LiquidGuitar, iniziato nel 2019 insieme all’artista Francesca Danese, con l’intento di esprimere i medesimi contenuti attraverso musica e arte figurativa. Il disco “LiquidGuitar”, comprendente gli undici Preludi e le immagini dei relativi acquarelli, viene pubblicato nel 2021. Il concerto sarà aperto da un medley di brani di chitarristi brasiliani “storici”. Alcuni di questi sono stati pubblicati in due dischi del progetto Imagens Quartet (2010, 2013) e nell’album “Solos & duets” (2023), tutti e tre editi da Anelli Records.

In una serata dedicata alla musica brasiliana la Banda Berimbau porterà in scena il suo show di batucada proponendo ritmi provenienti da differenti zone del Brasile, nello stile delle scuole di samba di Rio e dei blocos afro di Salvador de Bahia.

Esibizione live della band BBF, power trio di musica blues-rock con pezzi originali.

Un'orchestra internazionale, composta da un organico che va dai 50 ai 100 musicisti provenienti da tutti i continenti, che nei mesi estivi, dal 2003, si riuniscono per dare vita ad un programma nuovo della durata di un'ora e mezza. I partecipanti, che apprendono l'uno dall'altro, sono guidati da un gruppo di esperti. Etno HistEria suona senza partiture, creando ogni volta nuove dinamiche attraverso l'improvvisazione, proponendo una serie di brani musicali multietnici, arricchiti dalle sonorità tipiche locali di ogni musicista, che i partecipanti in soli cinque giorni armonizzano, creando arrangiamenti complessi originali. Etno HistEria parte per la sua turnée, servendo agli ascoltatori un potpourri musicale realizzato con l'apporto di ciascun partecipante. Sono concerti interattivi in cui non manca l'improvvisazione che rende ciascun evento dinamico e inaspettato, sia per il pubblico che per l'orchestra.

Dalla fondazione nel 2018, The K.U.T. Trio ha suonato innumerevoli concerti. Sono ora considerati uno dei principali trii di chitarra del jazz moderno in Europa. Il cd Old Souls è stato pubblicato nell’estate del 2020 suscitando un enorme interesse da parte della critica e della stampa internazionale.

Intimo, intenso e interamente al femminile è l’universo musicale proposto dal progetto Composer Women. Dà voce e anima a compositrici e cantanti di fama internazionale che hanno lasciato un segno indelebile: autrici raffinate e di grande sensibilità artistica come Joni Mitchell e Carole King, pietre miliari per le numerose cantautrici che nei decenni successivi si ispireranno a loro, poetesse intense come Violeta Parra, Dorothy Fields, cantautrici e interpreti viscerali come Billie Holiday, artiste come Dulce Pontes, Marisa Monte, donne attiviste ambasciatrici di pace e uguaglianza come Noa, Cesaria Evora, musiciste uniche e dallo stile inconfondibile come Amy Winehouse, Norah Jones, Etta James, Diane Schuur.

Riccardo Chiarion Trio: Riccardo Chiarion – guitar, Paolo Jus – bass e Francesco Vattovaz – drums. Il trio propone un repertorio di composizioni originali di Riccardo Chiarion, che spaziano dal jazz alla musica contemporanea. Tra le collaborazioni più significative di Riccardo Chiarion si ricordano quella con il pianista inglese John Taylor, quella con il trombettista canadese Kenny Wheeler, e quella con il pianista friulano Glauco Venier. Riccardo Chiarion ha realizzato quattro dischi come leader, “Sirene”, “Mosaico”, “Waves” e “Quiet Stories”. Riccardo Chiarion ha anche una vasta esperienza come docente di chitarra jazz nei conservatori. Ha tenuto corsi nei conservatori di Rovigo e Udine e attualmente è titolare al conservatorio di Trieste.

Bruno Mičtić guitars' dialogue: Bruno Mičetić - guitar, Bruno Mičetić, uno dei più famosi chitarristi e compositori croati. Per TriesteLovesJazz Mičetić presenta il nuovo progetto Guitars' Dialogue. Nella sua ricca carriera musicale Bruno Mičetić ha collaborato e suonato con numerosi musicisti affermati. Il progetto "Guitars' Dialogue" rappresenta una scelta artistica verso uno stile completamente nuovo - come autore e musicista trova ispirazione nella bellezza della natura e la evoca attraverso una combinazione di suoni di chitarra elettrica e acustica.
Concerto organizzato in collaborazione con la Comunità Croata di Trieste Hrvatska zajednica u Trstu.

This is always: Francesco Bigoni – sax, Giorgio Pacorig – piano, Zeno De Rossi – drums. Dopo Kepos (2014 El Gallo Rojo Records) ed Elpis (2020 Skirl Records), il trio del batterista Zeno De Rossi con Francesco Bigoni al sax tenore e clarinetto e Giorgio Pacorig al pianoforte pubblica il suo terzo disco This Is Always, in uscita il 22 aprile 2022 per Hora Records. Il trio rinnova un sodalizio che dura da dieci anni che ora si muove in un territorio totalmente acustico creando paesaggi sonori che sfidano ogni categorizzazione.

Aldevis Tibaldi 4ttet Feat. Ares Tavolazzi: Aldevis Tibaldi – sax, Leon Brenko – piano, Ares Tavolazzi - bass , Marco Quarantotto – drums. Il quarto album del saxofonista triestino Aldevis Tibaldi, è dedicato alla musica di Duke Ellington, dopo tre album di composizioni principalmente originali. Brenko e Quarantotto sono rappresentanti di spicco della scena jazz croata. Ares Tavolazzi uno dei musicisti di spicco del jazz italiano ed internazionale stato nel 1997 il contrabbassista del disco di esordio di Aldevis Tibaldi.

Luttazzi Legacy Trio Manuel Magrini, piano - Massimo Moriconi, bass - Giovanni Colasanti, drums. Immancabile serata dedicata al Maestro Lelio Luttazzi. Quest'anno TriesteLovesJazz proseguono i festeggiamenti per il centenario della nascita del grande musicista triestino. Ritorna a Trieste Massimo Moriconi storico collaboratore del Maesro con cui ha condivisoinnumerevoli concerti e registrazioni. Moriconi uno dei più noti ed apprezzati bassisti italiani, sara affiancato da manuel Magrini , un giovane artista che dopo la vittoria del "Premio Lelio Luttazzi" sta collezionando sempre più successi e da Giovanni Colasanti alla batteria, allievo di Roberto Gatto e forte di molte collaborazioni con jazzisti di calibro internazionale.

Opera fondante non solo nella cultura musicale alta, ma ben rappresentata anche nell’immaginario mainstream, da Kubrik alle celebrazioni europee di cui è inno ufficiale, la maestosa Nona sinfonia di Beethoven assumerà di certo un sapore nuovo tra le imponenti mura del Castello di San Giusto. Direttore Alessandro D'Agostini. Orchestra e Coro della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste. Con la partecipazione del Coro del Friuli Venezia Giulia.
Biglietteria del Teatro Verdi boxoffice@teatroverdi-trieste.com, circuito Vivaticket o prima dello spettacolo acquistabili anche al Castello di San Giusto. In caso di maltempo lo spettacolo si terrà al Teatro Verdi.

Complesso musicale, diretto da Andrea Sfetez, formato prevalentemente da strumentisti a fiato che, grazie alla collaborazione di percussioni, contrabbasso, e voci riescono a proporre dei programmi musicali ben contestualizzati al luogo di esecuzione.

LaPeka è un collettivo musicale nato a Trieste nel gennaio 2023, formato da musicisti molto eterogenei per formazione ed esperienze artistiche. L'intento è quello di proporre la propria idea di musica, uscendo dalla logica del genere musicale. Il repertorio di brani originali proposto dal gruppo è dominato da una variegata matrice ritmica afro-latina su cui poggiano melodie ispirate alla musica popolare ed improvvisazioni jazzistiche.

Marco Castelli – sax e Marco Ponchiroli – piano. "Songs for a Desert Island" è un lavoro di una qualità non comune. Il sassofonista Marco Castelli ed il pianista Marco Ponchiroli, hanno intrapreso un intenso e suggestivo viaggio tra alcuni grandi compositori del XVIII°, XIX° e XX° secolo. Alla fine di questa lunga esplorazione i due musicisti hanno scelto dodici brani, composizioni di diverso genere e di differente provenienza temporale e geografica. da Beethoven a Chopin, da Tchaikowski a Schumann, da Skrjabin a Verdi, da Händel a Ellington, da Jobim a Piazzolla, da Morricone a John Williams. È un jazz evocativo e lirico quello del duo, che non teme di prendere in prestito brani della tradizione classica europea, da celebri colonne sonore o della grande musica sudamericana.

Musica. The Elton Show è una celebrazione dei grandi successi di Elton John interpretata dal musicista italo-australiano C. J. Marvin e la sua band. Per un evento indimenticabile unitevi alla celebrazione di uno degli artisti più iconici e amati del mondo.

Per celebrare il 25esimo anniversario di Enema Of The State i Dick Lips suoneranno l'album per intero e tante altre hit dei Blink-182!

Alba&Leo&Co: Alba Nacinovich - vox, Leo Škec - guitar, Aldo Foško – bass clarinet, Rosa Brunello - bass e Marco D'Orlando – drums. La cantautrice e strumentista Alba Nacinovich e il chitarrista Leo Škec soni i leader di questo quintetto di altissimo livello. A TsLovesJazz presentano l’album “Adultish EP”, che il duo Alba&Leo ha registrato a Londra l’anno scorso e da cui sono stati tratti i singoli “A Little House With A Triangular Roof” e “Won’t Be Back Soon”. Alba Nacinovich si avvicina molto presto alla musica, vincendo lo “Zecchino d’Argento” allo Zecchino d’Oro nel 1993. Dopo aver studiato pianoforte classico con il M° Roberto Haller, ha conseguito il Master in Canto Jazz, diplomandosi con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio “Giuseppe Tartini” di Trieste sotto la guida dei professori Klaus Gesing e Glauco Venier. Ha frequentato parte dei suoi studi presso la “Escola Superior de Música, Artes e Espectáculo”.

Serenade Ensemble nasce dall'incontro di diversi strumenti e diversi musicisti, i quali, innamorati della musica, hanno deciso di sedersi uno accanto all'altro per suonare insieme e per avvicinare al magico mondo della musica bambini ed adulti.

L'Orchestra a Fiati Ricmanje diretta dal maestro Aljosa Tavéar ha un repertorio molto vasto. Spazia dai brani della tradizione slovena alla musica classica, dalle musiche da film e dei musical americani alle melodie di famosi film di animazione.

Moonwalk Duet - A piano tribute to Michael Jackson. Il progetto nasce da un’idea di Marco Ballaben, ispirato dalla ricorrenza del 40° anniversario dell’uscita sul mercato mondiale di “Thriller”, il disco forse più venduto nella storia del pop. Gran parte di quell’opera e altri brani famosissimi dell’artista verranno rivisitati e arrangiati per due pianoforti Il duo è formato da Marco Ballaben e Sebastian Di Bin, musicista classico pluripremiato.

Fin dal 1997, i musicisti "Fumo di Londra" presentano le canzoni dialettali triestine in modo moderno, dinamico e partecipativo legandole alla vita di una volta, ridendoci sopra e facendo partecipare animatamente il pubblico.

Opera novecentesca di rottura composta su ispirazione dei componimenti poetici medievali ritrovati ad inizio ‘800 nella Bura di San Benedetto in Alta Baviera, da sempre ha affascinato un pubblico trasversale, dal Metal alla riscoperta e ricreazione cinematografica e letteraria di un Medio Evo fantastico nel solco della nuova tradizione di autori come Tolkien. Per la speciale occasione nel suggestivo Castello di San Giusto, il coro del Teatro Verdi sarà affiancato dal Coro del Friuli-Venezia Giulia per giungere al ragguardevole numero di oltre 80 voci. Direttore Giuseppe Grazioli. Orchestra e Coro della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste. Con la partecipazione del Coro del Friuli Venezia Giulia.
Biglietteria del Teatro Verdi boxoffice@teatroverdi-trieste.com, circuito Vivaticket o prima dello spettacolo acquistabili anche al Castello di San Giusto. In caso di maltempo lo spettacolo si terrà al Teatro Verdi.

Rhythm and Brahms. Un'esplorazione del genio tedesco in chiave jazz per due pianoforti. I pianisti Luca Sacher e Riccardo Morpurgo presentano un programma originale e inconsueto incentrato sulla figura di Johannes Brahms. Nella sua musica si trovano inoltre linguaggi armonici e ritmici che preannunciano gli stili musicali del ‘900. Partendo dall’interpretazione di Sacher dei brani originali tratti dalle raccolte opus 39, 118, 119, Morpurgo offrirà le sue improvvisazioni sugli stessi.

Rachel Z e Omar Hakim sono musicisti con esperienze ai vertici mondiali nei più svariati linguaggi, dal jazz, alla fusion, alla musica leggera. Rachel è stata stretta collaboratrice di Peter Gabriel, Wayne Shorter, Stanley Clarke, Marcus Miller, Al Di Meola e degli Steps Ahead e vanta ben 13 apprezzati album come bandleader. Omar Hakim si è affermato come batterista dei leggendari Weather Report. In ambito jazzistico ha lavorato anche con Miles Davis, George Benson e John Scofield, avviando parallelamente una carriera stellare come turnista al servizio di star del calibro di Sting, David Bowie, i Dire Straits di Mark Knopfler, Celine Dion, Mariah Carey, Madonna, Anita Baker

Un omaggio a Sergio Endrigo, ma anche alla Trieste che, lasciata da ragazzo dopo l’esodo da Pola, portò sempre nel cuore. In scena Marzia Postogna, che al cantautore ha già dedicato molti momenti musicali, assieme a Eduardo Contizanetti, un virtuoso della chitarra. “Trieste” è il brano di pura poesia che Marzia Postogna ha più volte valorizzato nell’ambito di numerosi eventi. Alla sua Pola dedicò pagine straordinarie condite dalla nostalgia e dal rimpianto. E ancora le canzoni d’amore “Io che amo solo te” e “Lontano dagli occhi”. I biglietti sono in vendita presso TicketPoint di Galleria Rossoni-Corso Italia 9 - Trieste; on line su https://biglietteria.ticketpoint-trieste.it e sul posto un'ora prima dello spettacolo.

Omaggio in musica a San Giacomo - Il magico mondo dei legni con la musica da camera dell'Ensemble di Fiati.

Kalus Gesing saxofonista e clarinettista di fama internazionale e Ana Pilat autrice e cantante presentano in prima assoluta al festival il progetto Songs from ad unknown land che coniuga parole e musica in un lavoro di ricerca particolarmente ispirato ed originale in cui è coinvolto un gruppo di musicisti di livello assoluto. Ana Pilat - voice & lyrics; Klaus Gesing - bass clarinet, soprano saxophone, compositions & arrangements; Simone Locarni - piano; Yuri Goloubev - bass; Roberto Dani - drums, percussion; Rosa Mussin - voice; Annamaria Varsori – voice.

This work was produced with the financial assistance of the European Union. The views expressed herein can in no way be taken to reflect the official opinion of the European Union.

Concerto di musica classica a cura del Teatro Lirico G. Verdi dedicato ai 100 anni dell'Università degli Studi di Trieste. Il concerto ripercorrerà musicalmente alcune tappe del '900 italiano con brani composti in anni particolarmente significativi per la storia dell'Ateneo triestino. L'evento, come molte altre iniziative organizzate nel contesto delle celebrazioni del Centenario, punta a portare l'Università in città per coinvolgere i cittadini triestini e i turisti in un momento conviviale e musicale che racconti il passato, il presente e il futuro di UniTS. In caso di maltempo il concerto si terrà al Teatro Lirico G. Verdi.

Antennae, della celebre compositrice serba Aleksandra Vrebalov, per cantori bizantini, coro, e ensemble, ha il suo incipit con il Coro della Cappella di San Spiridione di Trieste che esegue estratti da Liturgia, brano del suo fondatore ottocentesco, il triestino Francesco Sinico. Concerto a cura del Conservatorio G. Tartini di Trieste con la collaborazione dell'Università delle Arti di Belgrado, dell'Accademia delle Arti di Novisad, del Coro St. Jovan Damaskin, del Conservatorio B. Marcello di Venezia e del Coro della Chiesa serbo - ortodossa di San Spiridione.

Adam Holzman è uno dei maggiori tastieristi e pianisti della scena Newyorchese. Ha suonato con Miles Davis, Steps Ahead, Michael Petrucciani, Robben Ford, Marcus Miller, Steve Wilson, Grover Washington, Lenny White... È stato il direttore musicale del gruppo elettrico di Miles Davis. Adam Holzman - Keyboards; Stefano Olivato - bass and chromatic harmonica; Davide Ragazzoni - drums.

Un concerto speciale per rivivere la storia musicale di uno dei più grandi autori del nostro secolo: "La Sera dei Miracoli" è l'emozionante omaggio a Lucio Dalla, spettacolo che ha già riempito i principali teatri italiani e si è affermato come il tributo più autorevole in circolazione. Prevendite biglietti presso tutti i punti vendita Ticketone e sul sito www.ticketone.it

Celebrazioni, omaggio a G. Puccini. Voce recitante: Massimiliano Finazzer Flory, da lettere e libretti di Puccini - Archivio Ricordi. Al pianoforte Maestro Morelli: Le Villi, Edgar, Tosca, La Bohème, Madama Butterfly, Turandot. Soprano: Ilaria Alida Quilico.

É un quartetto nato dalle club-session e concerti tenuti da Magris a Fiume/Rijeka negli scorsi mesi assieme al sassofonista Denis Razz ed altri eccellenti musicisti jazz croati. Il gruppo, che sta sviluppando un'attività concertistica in Croazia, registrerà in autunno un Cd per l'etichetta americana JMood, di cui Magris è direttore musicale. Il sound del quartetto è un "energetic emotional" jazz (spiritual jazz, ballads, blues, Coltrane/Tyner heritage), con un repertorio rivolto a chi ama il modal e mainstream jazz moderno. Roberto Magris – piano; Denis Razz – alto sax; Vedran Ružić – bass; Rajko Ergić – drums.

La Trash Nite storico format dell'intrattenimento cittadino prodotto da Anubi ospita al suo interno una speciale ospitata di Cristina D'avena che canterà alcuni dei suoi pezzi più famosi ed iconici.
Prevendite presso tutti i punti vendita Ticketone e sul sito www.ticketone.it

Hout House Gospel Choir sono un coro gospel proveniente da ogni angolo dell'Inghilterra, in tour in Italia con la loro band! Dalle conosciute e upbeat Oh Happy Day e I will follow Him (Sister Act), spaziando per american standards come Ain't no Mountain High Enough, fino alle intimistiche You Raise me Up (Josh Groban), con Hot House Gospel Choir l'intrattenimento è assicurato!

FiloSofia Salsa Band è tutta l'energia e il divertimento dei ritmi caraibici in "salsa" croata. Capitanati dal trombettista Darko Sedak-Benčić, questa band di 12 elementi fonde la tradizione caraibica con un'innovativa e sofisticata ricerca musicale.

Il CarrozzONE al nono anno di attività, è un gruppo di amici,una jam itinerante amante della musica che con leggerezza interagisce con il pubblico di tutte le età per trascorrere momenti in allegria con cover di vari generi musicali dal folk al pop, dal blues al rock.

Era il 3 gennaio 1954 quando la Rai dava inizio alle trasmissioni televisive in Italia. Il concerto "Music TV History" della Civica Orchestra a Fiati "G. Verdi" è un omaggio al linguaggio radio televisivo italiano, in cui ripercorreremo la storia domandandoci cosa significasse la Tv all'epoca in cui è nata, quali contenuti trasmettesse e come questi siano cambiati nel corso degli anni. Il programma musicale, eseguito dall'orchestra a organico completo diretta dal maestro Matteo Firmi, spazierà, tra le altre, dal "Preludio" dalla Carmen di G. Bizet, "I got Rhythm" di G. Gershwin, "Sogno di volare" di C. Tin , "Indipendence Day" di D. Arnold, "Mancini's March!" di H. Mancini, "Don Camillo e Peppone" di A. Cicognini. Il concerto trascinerà il pubblico in un viaggio storico musicale tramite celebri colonne sonore, pagine di jazz, musica classica, intervallate dalle sigle storiche della nostra Tv, una Tv che nel corso dei suoi 70 anni ha educato il suo pubblico a tutte le forme d'arte.

I grandi successi del rock rivivono in chiave sinfonica in un concerto evento con orchestra, band e cantanti solisti... dai Rolling Stones ai Guns N'Roses, passando per AC/DC, Queen, Pink Floyd, Scorpions e tantissimi altri!
Prevendite presso tutti i punti vendita Ticketone e sul sito www.ticketone.it

Originari dell'incantevole altipiano Carsico, questa band incanta gli ascoltatori con il loro autentico ska originale dal 1999. Dai toni calipso ai balli frenetici dello ska e ai ritmi incalzanti del rocksteady, ogni brano è un'esperienza unica che cattura lo spirito dell'isola!

"Una Banda di Storie", un omaggio alla banda nei suoi secoli di storia. Il concerto si aprirà con la potenza dell'alba seguita da Pagine di Holst e Puccini,poi le marce e le sue evoluzioni, e per finire le colonne sonore. Direttori Irina Perosa e Matteo Firmi.

Concerto dedicato all’indimenticato Maestro Ezio Bosso, realizzato dalla Fondazione con la partecipazione di musicisti dell’orchestra e da musicisti ospiti che hanno condiviso la gioia di ricordare con la musica e con le parole del Maestro la presenza di una personalità unica in campo musicale, Direttore ospite residente del Teatro Verdi che ha lasciato un segno indelebile nella città di Trieste.

Immersi in un viaggio emotivo che solo la musica è in grado di evocare, l'evento si svolge al lume di candela in un'atmosfera intima e avvolgente. I cantanti Sibilla Serafini e Raffaele Prestinenzi, accompagnati dalla Zero Band, presenteranno un programma inedito dedicato alle musiche da film a al Musical

La Transónica Tango Orchestra, diretta dal bandoneonista Patricio Bonfiglio, unisce il tango argentino tradizionale a sonorità contemporanee, utilizzando strumenti tradizionali e "atipici" che per timbro e colore ben si adattano a nuove sonorità.

Musica, parole ed emozioni di e per Gaetano Donizetti. Un programma che prevede le più belle arie da salotto del periodo romantico italiano di Donizetti, fervidissimo compositore, che scrisse dodici opere in tre anni. La sua abilità stava in quella che venne definita la “poetica della fretta”, dove la fantasia creatrice, invece di essere turbata dalle scadenze, era sollecitata e tenuta sempre sotto tensione. Durante la serata condivideremo la vita e la musica di G. Donizetti con uno sguardo verso il futuro. Con i solisti dell'Accademia Lirica Santa Croce di Trieste, al pianoforte il M° Fabio Zanin, dirige il M° Alessandro Svab.

Nel cuore dell’estate triestina una grande sorpresa giunge al Teatro Verdi dall’Australia, dopo un prestigioso passaggio nel teatro Cadogan Hall di Londra a Febbraio 2022 con la BBC Concert Orchestra: MIMMA, musical che narra un’intensa storia di amicizia e racconta le peripezie, ancora poco indagate, dei nostri compatrioti residenti in Inghilterra durante la Seconda Guerra Mondiale.
Biglietteria del Teatro Verdi di Trieste - boxoffice@teatroverdi-trieste.com o sul circuito di Vivaticket.

Nel cuore dell’estate triestina una grande sorpresa giunge al Teatro Verdi dall’Australia, dopo un prestigioso passaggio nel teatro Cadogan Hall di Londra a Febbraio 2022 con la BBC Concert Orchestra: MIMMA, musical che narra un’intensa storia di amicizia e racconta le peripezie, ancora poco indagate, dei nostri compatrioti residenti in Inghilterra durante la Seconda Guerra Mondiale.
Biglietteria del Teatro Verdi di Trieste - boxoffice@teatroverdi-trieste.com o sul circuito di Vivaticket.

Concerto live dell'artista italo-inglese Eddie Cat con presentazione del disco Accidentally on purpose

Un evento che celebra la musica italiana contemporanea. Nato nel 2019, in questi cinque anni, il format ha conquistato il pubblico del nord-est con esibizioni nei maggiori club e in numerose piazze registrando numerosi sold-out. Prevendite presso tutti i punti vendita Ticketone e sul sito www.ticketone.it

In occasione del centenario della scomparsa di Giacomo Puccini, la Civica Orchestra di fiati "G. Verdi" – città di Trieste propone "Le donne di Puccini", uno spettacolo musicale dove partendo da un'immaginaria intervista alla nipote del Maestro di Lucca, si cercherà di capire e approfondire il rapporto tra Puccini e l'universo femminile, indagando se, ad esempio, le sue eroine protagoniste delle Opere musicali fossero affini alle donne della sua vita o quale fosse il rapporto con le sue sorelle. Uno spettacolo di produzione della Civica Orchestra di fiati "G.Verdi" – città di Trieste, soggetto e ideazione a cura di Matteo Firmi e Raffaele Prestinenzi, che ha curato anche la sceneggiatura, pagine d'opera di Giacomo Puccini e musiche originali di Matteo Firmi, Ensemble musicale della Civica Orchestra di fiati G.Verdi, cantanti soprano Anna Viola e Angela Romeo, attori Fabiana Polli e Raffaele Prestinenzi.

Stiamo giungendo alla conclusione di una selezione estremamente impegnativa per il primo Rock x Contest, che ha visto una competizione accesa tra gruppi musicali provenienti da tutta la nostra Regione, dalla Slovenia e dalla Croazia, oltre a talentuosi artisti emergenti di Trieste che si sono esibiti al Montedoro Music Station. Nella prestigiosa cornice di Piazza Verdi si svolgeranno le Final Four, durante le quali verranno decretati i vincitori tra i seguenti gruppi: Equation Error (Mathematic Metal, Trieste) - Guilty of Joy (Grunge, Lubiana, Slovenia) - Zasvoj (Alternative Rock, Slovenia) - The Red & The Butchers (Garage, Pordenone) - Cavana (Alternative Rock, Trieste). Invitiamo tutti a partecipare a questa serata unica ni the name of Rock n Roll!

L'Orchestra di Fiati Arcobaleno propone un viaggio dove il pubblico verrà immerso in un arcobaleno di musiche. I colori dell'arcobaleno possono variare in relazione a luce e pioggia, allo stesso modo anche la musica sprigiona sempre energia e colore.

Concerto di musica celtica tradizionale con alcune ballerine a riempire la coreografia del palco. Evento di Triskell Itinerante.

Apparso nella scena indipendente italiana con una visione artistica che trascende i generi tradizionali, fondendo narrazione letteraria e sperimentazione sonora, Vasco Brondi ha tracciato una nuova rotta nel panorama cantautorale italiano.
Prevendite biglietti presso tutti i punti vendita Ticketone e sul sito www.ticketone.it

Uno spettacolo che saprà far emozionare e muovere tutti gli spettatori presenti, grazie alle tipiche percussioni di Rio de Janeiro, ma anche agli strumenti a corda quali chitarra e cavaquinho e gli strumenti a fiato, per un mix di profonde melodie accompagnate dall'incalzante ritmo scandito dalle percussioni.

Concerto con gli allievi del corso intensivo per performer di musical “The academy”, fondato dagli interpreti di fama mondiale Ramin Karimloo ed Earl Carpenter.
Un evento regalato alla cittadinanza dal Teatro Rossetti, con brani dai musical più amati tra cui “Sweeney Todd” e “The Phantom of the Opera”

Una notte interamente dedicata ai Queen con un grande show coinvolgente che proietterà la mitica band nella contemporaneità. Unendo le tecnologie di oggi con uno scrupoloso studio dei suoni e dell'energia della grande band inglese.
Prevendite biglietti presso tutti i punti vendita Ticketone e sul sito www.ticketone.it

Il gruppo musicale Flores del Sur esplora e propone musiche tradizionali dell'America Latina, inclusi stili coinvolgenti poco conosciuti in Europa. Ispirato da generi come la "musica criolla" del Perù, il Joropo venezuelano, il son cubano e la cumbia colombiana, il gruppo è composto da musicisti di diverse estrazioni e nazionalità.

Campo della Parrocchia di Melara, Via Carlo Forlanini.
I Fratelli Lambretta Ska Jazz portano sul palco la loro musica originale: un mix fra la raffinatezza delle armonie jazz, la spensieratezza dei ritmi jamaicani ed una spruzzata di sano rock. Musica strumentale, trainata dalla frontline di 4 fiati.

Innamorarsi di Fabrizio: La storia di un amore attraverso la musica" è uno spettacolo pensato per commemorare il 25° anniversario dalla morte di Fabrizio De André, celebre cantautore italiano. Attraverso una combinazione di canzoni iconiche, aneddoti intimi e immagini visive, lo spettacolo offre uno sguardo profondo sulla travolgente storia d'amore tra De André e Dori Ghezzi. Dai testi struggenti e poetici alle melodie che toccano le corde dell'anima, il pubblico verrà trasportato nel mondo interiore del "Faber" e nella sua visione dell'amore e della vita.

L'Associazione S@ngiorgio 2020 ha il piacere di presentare gli Swing eXcetera in "Unforgettable - omaggio a Nat King Cole". Un'esperienza immersiva attraverso i successi di questo leggendario autore ed interprete della musica Swing, Jazz e R&B.

La ESYO è un’orchestra unica nella composizione, nel modo in cui si forma, nelle sue finalità. È considerata sa molti un esempio d’eccellenza musicale e d’incontro interculturale tra i giovani. Un progetto formativo che si è rivelato negli anni uno strumento formidabile per la promozione della cooperazione culturale e dell’integrazione europea ed è una prova esemplare che il sogno europeo è possibile, che è giovane e ha un’anima sinfonica che risuona perfettamente in armonia, grazie alla pluralità delle sue voci, culture e tradizioni, e i giovani musicisti che la formano possono essere considerati ambasciatori dell'eccellenza musicale e dei valori culturali europei.

La società bandistica "Nabrežina" fu costituita nel 1897, attualmente i direttori sono Sergio Gratton e Iztok Cergolj. Il repertorio comprende diversi pezzi, dalle canzoni tipiche slovene alle arie, jazz e pezzi moderni.

Concerto con le più belle arie dai musical della Disney, promosso nel centenario della fondazione americana. Con i cantanti Stefania Seculin, Gianluca Sticotti, Elisa Colummi, Francesca Marsi e Matteo Ferrari, la band musicale con Alessandro Scolz (piano), Antonio Kozina (violino), Marco Steffè (chitarra), Francesco Cainero (basso) e Marco Vattovani (batteria)

Racconto in musica dedicato alle creature magiche che vivono nei boschi incantati assieme agli umani in una sorta di coinvolgente incantesimo ricostruito nel giardino all'inglese della villa settecentesca. Gli artisti offrono nel loro giardino musicale la conoscenza degli esseri viventi verdi attraverso il linguaggio melodico dei loro rami.

Un mix tra melodie orecchiabili e dissonanti, riff pesanti e arpeggi. Il panorama sonoro dei TSO si sta espandendo. Il primo singolo "Constraint" lo dimostra. Questo terzo disco è il loro lavoro più oscuro della band, e allo stesso tempo il più luminoso.

Esecuzione delle hit pop rock disco funky, internazionali e Italiane a cura della band Magazzino Commerciale in occasione del loro 25° anno di attività. Animazione e ulteriore musica dei DJ di Radio Company, Leo Feltrin e Gianluca Pacini.

Consueto concerto all'alba sul Molo Audace, con le note del pianoforte di Sonia Cugini. Sonia Cugini è pianista e compositrice. Diplomata in pianoforte nel '94 al Conservatorio di Padova, ha per un breve periodo suonato con i Soliti Veneti in repertori di musica da camera. Nel 2010 inizia a comporre le sue prime melodie. Decide di studiare armonia jazz con Riccardo Morpurgo e successivamente composizione con Stefano Bellon che la incoraggia a continuare a scrivere e le apre nuove idee nel campo musicale. Gli autori francesi come Poulenc, Chabrier, Ravel, Debussy e autori russi come Prokofiev sono quelli che più hanno influenzato il suo gusto musicale.

Ritmi africani con i Tega-Tega Afrobič, "dancing afrobeat collective" brasilo-franco-triestino. Un insieme di ottimi musicisti riuniti per la diffusione di questo genere nato in Africa Occidentale negli anni '70, unendo le sonorità del funk alla musica tradizionale yoruba.

Omaggio in musica ad una delle maggiori interpreti della canzone italiana, con la voce di Myriam Cosotti che proporrà i più famosi successi di Mina. I biglietti sono in vendita presso la Biglietteria di Ticketpoint di Galleria Rossoni, in Corso Italia a Trieste e sul posto un'ora prima dell'evento. On line su biglietteria.ticketpoint-trieste.it

Gianni Iorio - bandoneòn, Rocco Roggia - violino, Carla Agostinello - pianoforte, Roberto Della Vecchia - contrabbasso. Musiche di A. Piazzolla. Con coreografie di ballerini di tango argentino. Quartetto Contemporaneo è il secondo ensemble di punta della rassegna "Tango da pensare".

I C'ammafunk approdano per la prima volta a Trieste! Il quintetto salernitano, presenterà live il proprio album "Bouncing" ad il nuovo singolo "Thunder" uscito con la IRMA Records di Bologna.

Omaggio al più grande lyricist nel mondo del musical, sir Tim Rice. Ha scritto le parole dei grandi musical di Andrew Lloyd Webber e della Disney. È stato insignito del Premio Internazionale dell'Operetta a Trieste nel 2011. L'interprete dell'omaggio sarà la cantante Stefania Seculin. I biglietti sono in vendita presso la Biglietteria di Ticketpoint di Galleria Rossoni, in Corso Italia a Trieste e sul posto un'ora prima dell'evento. On line su biglietteria.ticketpoint-trieste.it

Concerto live de "I Soliti Pooh" che quest'anno compie i 10 anni di unione, è l'unica tribute band della Venezia Giulia dello storico gruppo italiano. Ripercorreremo i più grandi successi, da Piccola Ketti a Uomini soli, Viva, Parsifal e tanti altri brani coinvolgenti. Grandi emozioni assicurate!

Concerto di musica anni 60 e 70 per divertirsi insieme ed aiutare l'associazione Hospice di Aurisina.

Una grande interprete della musica brasiliana con una voce unica che emoziona già dal caloroso timbro, con lei un trio di grande esperienza in ambito jazz e pop: Paolo Vianello - pianoforte, Paolo Andriolo - basso e Roberto “Red” Rossi - batteria.

La Big Band Theory è una orchestra di Trieste composta da 25 musicisti con fiati (sax, trombe, tromboni), sezione ritmica (piano, chitarra, basso, batteria) e due cantanti. Suoniamo brani rock per far cantare e ballare il pubblico nella splendida cornice di Piazza Verdi a Trieste.

La Nuova Orchestra Ferruccio Busoni insieme al fisarmonicista Gianni Fassetta proporrà alcune tra le più belle musiche dal cinema di autori: Piazzolla, Morricone, Rota, Bacalov e Mancini. Biglietti disponibile sul circuito Ticketpoint.

Una serata dedicata alla musica percussiva brasiliana per festeggiare i 25 anni della Banda Berimbau. Saranno presenti numerosi ospiti tra cui Fabio Allman, Leonardo Zannier, Heloisa Lourenço, accompagnati da Pai Benni e diretti da Davide Angiolini.

La tribute band, in attività da oltre 15 anni, si esibisce nei locali presenti in tutto il Friuli Venezia Giulia dal territorio triestino, goriziano, udinese e veneto, fino ai maggiori motoraduni sia in Italia che in Slovenia e in Croazia, propone tutte le hit che hanno fatto la storia e la fama degli Iron Maiden, senza personalizzazioni ma rispettando le sonorità originali dei loro live.

Il "savio e nobile cittadino" ha lasciato traccia di sé 350 anni dopo, nel fulgore della musica barocca veneziana? Un concerto suggestivo sulle avventure del Milione con strumenti barocchi per omaggiare i 700 anni dalla scomparsa

Il concerto celebra le migliori arie di operetta e canzoni dell’epoca passata interpretate dal tenore Andrea Binetti, artefice delle più belle rivisitazioni delle operetta amate dal pubblico di questi anni, come protagonista, regista e autore delle riscritture.

Concerto della Mandolinistica Capodistriana diretta dal maestro Sergio Zigiotti.

YKIAT presenta il gruppo KyoShinDo: tramite il suono profondo del TAIKO-tamburo giapponese esprime le energie della natura.
Un magico viaggio alla scoperta dell'eco della propria anima, per una musica e una cultura non solo da ascoltare, ma da vivere.
I biglietti sono in vendita presso la biglietteria di Ticket Point di Galleria Rossoni in Corso Italia a Trieste e sul posto un'ora prima dell'evento. On-line su: biglietteria.ticketpoint-trieste.it

Una serata di atmosfere orchestrali ricche di sfumature, sonorità evanescenti, a volte imperiose e a volte dorate come suggerisce il nome del quintetto, "Golden Sound Flute Quintet". Gli splendidi arrangiamenti rendono possibile l'ascolto di musiche immortali e creano il presupposto per un'inedita nonché bellissima esperienza per tutti gli spettatori. Il quintetto comprende gran parte della famiglia dei flauti: flauto traverso in do, flauto contralto, flauto basso e ottavino.

I The SeaSons sono un gruppo di 5 giovani amici accomunati dalla passione per la musica, formatosi sulle sponde del mare di Trieste. Così come il mare, la loro musica ondeggia tra l'Hard e il Classic Rock, regalando a chi li ascolta una versione moderna dei classici di questo genere. Con la loro grinta esplosiva vogliono far scatenare il loro pubblico ad ogni serata. I Southern Trip nascono a Trieste nel Maggio del 2021, con lo scopo di divertirsi e suonare cover nel mondo del rock-blues. In Aprile del 2022, suonano il loro primo live presentando la prima canzone inedita. Con il passare del tempo, suonano in molti altri live tra locali, sale teatrali ed eventi di vario genere. Ad oggi, il gruppo si concentra quasi esclusivamente sullo sviluppo di canzoni inedite, che traggono ispirazione dal blues, rock, funk, jazz e pop-blues e nel perseguire degli obiettivi musicali man mano sempre più importanti.

Inaugurazione del Festival Music Center. LaFil Filarmonica di MIlano, musiche di Mozart, Vivaldi e Piazzolla

Note d'artista. Incontro con gli artisti al Ridotto del Verdi.

W. A. Mozart: Concerto per pianoforte e orchestra n. 17 in Sol maggiore, KV 453 -Sinfonia n.35 “Haffner” in Re maggiore KV385 - Sinfonia n.40 in sol minore KV550.
Prevendite su Vivaticket, Infopoint e luogo dell'evento un'ora prima dell'inizio.

Direttore Matteo Firmi. Programma in definizione.

Direttore Erik Zerial. Musiche della tradizione triestina

Direttore Sergio Gratton. Programma in definizione

Orchestra di fiati Arcobaleno Trieste Filarmonica di Santa Barbara Banda di Duino Aurisina

Civica Orchestra di Fiati "G. Verdi" città di Trieste, direttore Matteo Firmi. Musiche da film di Nino Rota.

Quartetto Eos: Elia Chiesa - violino, Giacomo Del Papa - violino, Alessandro Acqui - viola, Silvia Ancarani - violoncello. Programma: W. A. Mozart Eine Kleine Nachtmusik K525 - F. J. Haydn Quartetto Op.77 No.1 - L. Janáček - Quartetto No.1 “Sonata a Kreutzer”. Prevendite su Vivaticket, Infopoint e luogo dell'evento un'ora prima dell'inizio.

Programma in definizione

Note d'artista. Incontro con gli artisti al Ridotto del Verdi.

W. A. Mozart: Sinfonia n. 29 in La maggiore, K 201 - L. A. Lebrun: Concerto per oboe e orchestra n.1 in re minore - F. Mendelssohn Bartholdy: Sinfonia n. 4 “Italiana” in La maggiore, op. 90.
Prevendite su Vivaticket, Infopoint e luogo dell'evento un'ora prima dell'inizio.

Note d'artista. Incontro con gli artisti.

Tijana Drinić, violino - Emanuele Francesco Ruzzier, violoncello - Lorenzo Ritacco, pianoforte.

Programma:

Ludwig van Beethoven - Trio Op. 70 No. 1 "Spettri"

1. Allegro vivace e con brio
2. Largo assai
3. Presto

Charles Edward Ives - Trio per violino, violoncello e pianoforte

1. Moderato
2. This Scherzo Is A Joke: Presto
3. Moderato con moto

 

Il concerto si terrà presso l'Auditorium RAI della Sede della Rai FVG.

Iryna Bobyreva, violoncello - Iryna Lytvynenko, pianoforte

Programma:

Camille Saint-Saëns - Sonata n. 1 per violoncello e pianoforte in Do minore, Op. 32

1. Allegro
2. Andante tranquillo e sostenuto
3. Allegro moderato

Johannes Brahms - Sonata n. 1 per violoncello e pianoforte in mi minore, Op. 38  

1. Allegro non troppo
2. Allegro quasi minuetto
3. Allegro

 

Diretta streaming dalla Sala del Consiglio Comunale di Trieste. 

Programma:

Franz Schubert - Quartetto in Do minore No. 12 D703 “Quartettsatz”

1. Allegro assai (do minore)
2. Andante (la bemolle maggiore) - frammenti

Ludwig van Beethoven - Quartetto in Fa maggiore “Razumovsky” Op. 59, No. 1

1. Allegro
2. Allegretto vivace e sempre scherzando
3. Adagio molto e mesto
4. hème Russe: Allegro

Bruna Čeco, flauto - Rino Cetinić, chitarra

Programma:

Máximo Diego​​​​​​​ Pujol - Suite Buenos Aires

• Pompeya
• Palermo
• San Telmo
• Microcentro

Mario Castelnuovo-Tedesco - Sonatina Op. 205

• Allegretto grazioso
• Tempo di Siciliana, Andante grazioso
• Scherzo-Rondo, Allegretto con spirito

Astor Piazzolla - Histoire du Tango

• Bordel 1900
• Café 1930
• Night club 1960
• Concert d'aujourd'hui 1990

Tre sale da concerto, a Trieste, Vilnius e Vienna, collegate tra di loro con LoLa per formare una sola Jazz Band. Il Conservatorio di Musica G. Tartini a Trieste, l'Accademia di Musica e Teatro a Vilnius e l'Università della Musica e delle Arti Performative a Vienna. Con il supporto del Progetto LoLa . Artisti in via di definizione. Il concerto si terrà presso la Sala Tartini del Conservatorio musicale "G. Tartini".

Christel di Candia, voce
Maj Spacapan, chitarra
Luca Bellodi, tromba
Yannis Maizan, sassofono
Francesco Guidolin, sassofono
Francesco Vattovaz, percussioni

Accademia Lituana di Musica e Teatro, Vilnius

Arnas Mikalkėnas, pianoforte
Jan Maksimovič, sassofono

Università della Musica e delle Arti Performative (mdw), Vienna

Melinda Naomi Franzke, contrabbasso

Programma:

I più famosi jazz standards, in un concerto unico, che unisce nella bellezza, grazie all'arte e alla tecnologia, tre capitali della musica Europea ed il loro pubblico: Trieste, Vilnius, Vienna

• Along Came Betty
• This I Dig of You
• Doxy
• Joy Spring
• Dolphin Dance
• Body and Soul
• It Could Happen To You
• Estate

 

Christel di Candia, voce - Yannis Maizan, sassofono - Francesco Guidolin, sassofono - Luca Bellodi, tromba - Luca Mattiuzzo, contrabbasso - Alberto Rizzarelli, pianoforte

 

Programma: G. Puccini - Tre Minuetti, G. Puccini - Crisantemi, A. Schönberg - Verklärte Nacht. Prevendite su Vivaticket, Infopoint e luogo dell'evento un'ora prima dell'inizio. Il concerto si terrà nel Parco del Castello di Miramare.

Note d'artista. Incontro con gli artisti al Ridotto del Verdi.

Programma a sorpresa con musiche di J. S. Bach e G. Sollima

Note d'artista. Incontro con gli artisti al Ridotto del Verdi.

Programma: F. J. Haydn - da 150 Canti Scozzesi Hob.XXXIa, F. J. Haydn - Concerto in Re maggiore Hob. VIIb/2 Op. 101
G. Sollima - Folktales (2008) per violoncello e orchestra.
Prevendite su Vivaticket, Infopoint e luogo dell'evento un'ora prima dell'inizio.

Due strumenti cugini, tanto diversi come aspetto, ma strettamente legati dalla magia della corda pizzicata, alle volte rivali, ma spesso amorosamente insieme. In questo concerto Paola Erdas e Rolf Lislevand disegnano col suono due quadri che mostrano delle scene di ballo, uno ambientato in Francia e un altro in Italia. Il primo ci mostra la Parigi della fine del Seicento, nel magico momento in cui il repertorio dei due strumenti si mescola, si confonde: il liuto, principe incontrastato negli anni precedenti apre il suo tesoro musicale al nuovo cortigiano, il cembalo, che ne assorbe lo stile, le sonorità, in un susseguirsi di forme di danza raffinate e al tempo stesso dense di passione. Un'evocazione sonora, nuova e antica al tempo stesso che ci riporta a rivivere le serate conviviali in cui si ritrovavano liutisti e cembalisti, a suonare, a bere un buon bicchiere di vino, a godere reciprocamente della loro incredibile musica. Il secondo ha, ha contrasti più forti e si ambienta in Italia qualche decennio prima: un ritratto in cui lo stile di Caravaggio di chiaroscuri impressiona l'occhio e l'udito, svelando una fervente energia, in cui le danze si mescolano l'improvvisazione. In questa luce così ricca di suggestioni i due strumenti giocano e si scambiano i ruoli come nella Commedia dell'Arte. Uno spettacolo che è come un gioco: intellettuale e ludico a un tempo, per la gioia di chi suona e il diletto di chi ascolta. Musiche di: E. Gaultier, De Visee, F. Couperin, A. Piccinini, J. H. Kapsberger, A. Valente. Prevendite su Vivaticket, Infopoint e luogo dell'evento un'ora prima dell'inizio. Lo spetacolo si terrà presso l'Auditorium del Salone degli Incanti.

Note d'artista. Incontro con gli artisti al Ridotto del Verdi.

Programma: S. Rachmaninov - Concerto n. 3 per pianoforte e orchestra in re minore, op. 30.
Prevendite su Vivaticket, Infopoint e luogo dell'evento un'ora prima dell'inizio.